前言
在德云社后台的墙上一直都展示着五位老者的肖像，他们是德云社的支柱，为德云社的繁荣发展做出了不可磨灭的贡献。
每一位都堪称传奇，这期我们就来揭秘德云社后台最神秘的地方。
1.侯耀文
2003年的相声大赛上，郭德纲初次亮相，虽然只得了一个特别奖，但他的表演却深深地触动了评委之一的侯耀文。
侯耀文才有机会与郭德纲深入交流，并约定要见面聊聊，这段缘分的延续使得郭德纲有幸成为侯耀文的弟子。尽管开始时有人质疑这是炒作，但事实证明，侯耀文和郭德纲的师徒关系是真诚而深厚的，身为师父，侯耀文提供了无私的帮助，他在这个徒弟录制央视的相声表演时不仅给予了捧哏的机会，还在排练中耐心指导，并为郭德纲提供了许多帮助。
这些帮助使得郭德纲在相声这条路上越走越顺，这也为今后德云社的发展奠定了基础。2007年，当年侯耀文因心脏病离世，让德云社和郭德纲陷入了巨大的悲痛之中。侯耀文先生的离世不仅是相声界的巨大损失，对于郭德纲来说更是失去了一个至关重要的良师益友。
为了纪念恩师，郭德纲将侯耀文的牌位摆放在德云社的后台，并且放上了他最喜欢的食物。侯耀文的离世虽然给郭德纲带来了巨大的打击，但郭德纲还是选择了继承侯耀文的艺术衣钵，并以自己独特的风格和才华继续德云社的传统，为相声事业做出了卓越贡献。
至于外界对侯耀文收郭德纲为徒的质疑和炒作的传言，那都是无稽之谈，他们之间的师徒关系不是靠炒作而来，而是建立在相互尊重、真诚合作和共同追求艺术的基础之上。
侯耀文看中的是潜力和天赋，而郭德纲也深深敬仰侯耀文的艺术造诣和人格魅力，他们之间的缘分和默契成就了德云社的辉煌，并为相声界树立了标杆。
如今，德云社已然是相声界的半边天，而侯耀文作为其中的重要一环，他的付出不可忽视。
他们二人之间的情感以及他们共同打造的德云社的辉煌，都成为了喜剧界的经典传说，这些都深深地刻在了人们的心中。
2.东方朔
东方朔被尊称为相声祖师，其实是有一定的原因的。
相声是一门中国传统的幽默艺术形式，而东方朔作为西汉时期的文学家，他的风趣幽默的个性和言辞敏捷与相声的内涵有异曲同工之妙。东方朔在当时就以他的滑稽风格而闻名，经常在武帝前表演说笑，尽情展现他的幽默才华。
东方朔的言辞敏捷，常常能够用诙谐的语言引人发笑，这与相声艺术中的喜剧元素有相似之处，因此相声界将他视为祖师爷，以示对他在幽默和表演方面的才能的赞扬。因此，相声界将他视为相声的祖师爷，既是对他个人的致敬，也是对他幽默精神的继承。
此外，东方朔作为一个知名人物，他的身份在那个时期的社会要远高于艺人。
相声作为一门艺术形式，历史比东方朔要晚得多，将东方朔作为相声的开山祖师，有一定的牵强附会之嫌。
但是，由于东方朔的诙谐风趣和他在史书上的地位，使得他成为相声界的象征和启蒙人物。
总的来说，东方朔作为相声的祖师爷，是源于他的诙谐幽默和口才，以及他在当时的知名度和社会地位。
尽管相声的起源相对较晚，但相声艺术吸收了各种元素，包括名人的形象和风格。
东方朔作为一个知名的历史人物，其幽默的表达方式与相声的内涵相契合，这也算是对相声艺术与传统文化的延续和创新的一种表达。
3.李文山
作为德云社的前辈，李文山不仅在演艺事业上给予他们悉心的指导和支持，更以其谦逊的为人处世方式，树立了一个充满爱和包容的典范。
尽管李文山是相声界的前辈，但他从不因此而自我感觉高人一等。相反，他总是以平等和尊重的态度对待每一位后辈，鼓励他们发挥自己的特长和才华。李文山善于发现每个人的潜力和特长，并通过引导和指导，帮助他们不断成长和进步，他的谦和与包容也使得德云社成为一个团结和融洽的大家庭。
虽然李文山并不是很出名，但他的贡献深深地影响了德云社的发展。李文山在德云社的日子里，与郭德纲等演员共同创作和演出了许多经典相声作品，他的加入也为德云社带来了更多的声望。
德云社通过他们的努力逐渐成为了相声界的一支重要力量，受到了广大观众的喜爱和追捧。在德云社的时期，李文山为相声事业的发展做出了极大的贡献，他与社内的其他人共同努力，推动了相声的传承与发展。2017年3月4日，李文山因病在北京辞世，享年79岁，这个噩耗让德云社的成员和粉丝们感到十分悲痛。
郭德纲、于谦等人纷纷表达了对李文山的哀思，郭德纲将牌位供奉在了德云社后台，以示对他的敬重和怀念。李文山的影响不仅仅局限于舞台上，他更是德云社的前辈们心目中的楷模和良师益友。他以身作则，教会后辈们坚持真诚和善良的品质，以及对艺术的热爱和敬畏之心。
李文山先生的离世是相声界的一大损失，但他留下的艺术作品将永远铭记在人们心中。
4.金文声
金文声的艺术生涯可谓传奇而辉煌，早年间，他怀着对山东快书和评书的热爱，拜在了徐教明和张起荣的门下，展开了他的学习之旅。徐教明是一位杰出的山东快书演员，金文声从他那里学到了山东快书的基本功和技巧。
金文声刻苦学习，勤奋训练，逐渐展现出自己天赋。随着时间的推移，他在山东快书领域崭露头角，并开始受到观众的喜爱和认可。然而，金文声并没有满足于在山东快书领域的成就，他渴望进一步探索评书的艺术。于是，他决定拜张起荣为师，向他学习评书技巧。
张起荣是一位著名的评书演员，以其独特的解说风格和精湛的演技而闻名，金文声虚心向他请教，努力领悟张起荣的经验。在张起荣的悉心指导下，金文声的评书艺术得到了进一步的提升。他通过深入研究和理解不同作品的情节和人物，以及运用声音和表演技巧来展现故事的魅力。
1956年，金文声的一场演出在天津引起了轰动，他的演技和艺术表现力让人们为之倾倒。这次演出为他赢得了留在天津广播电台曲艺团的机会，成为该团的一员。
在曲艺团的工作中，他得到了快板和相声名家王凤山的指导和启发，进一步丰富了自己的演艺技巧和表达能力。1958年，金文声被下放到了板桥农场，远离了舞台和观众的欢呼声。这对于一个热爱艺术的演员来说，无疑是一次巨大的打击。然而，金文声并没有放弃，他坚持着对评书的执着追求。
在这个特殊的时期，传统评书受到了严格限制，不被允许在公开场合演出。面对这个困境，金文声决定将一些外国的经典小说，如《基督山恩仇记》等著作进行改编，创作成长篇评书，以此继续他的艺术表达。
金文声精心研读这些小说，深入挖掘其中的故事情节和人物形象，将其融入到评书的表演中。
他用自己独特的方式，以评书的形式讲述这些故事，让听众在他的声音中沉浸其中，感受到故事的魅力和深度。金文声在上海的大学里表演，吸引了众多的学生和教授前来聆听。虽然当时不能表演传统的评书，但金文声以他的才华和创新，成功地将外国小说改编成评书，用他独特的方式展现给观众。
在漫长的艰难岁月里，金文声以评书为生，坚持着对艺术的追求和对观众的奉献。他用评书的形式，给人们带来了故事、情感和思考，虽然环境艰苦，但他的声音和表演才华仍然闪耀着舞台却为人们带来了一丝温暖和希望。
金文声的努力和创新为评书艺术注入了新的元素和活力。他以自己独特的方式开创了一种新的表演形式，使评书在特殊的时期得以延续和传承。金文声积极培养和指导后辈，他的徒弟们都成为了相声界的知名演员，他以自己丰富的经验和艺术造诣，传授给他们相声的技巧和传统文化的精髓。
尽管曾经金文声遭遇了很多困难挫折，但他始终坚守着自己的艺术信仰。直到1978年之后，金文声才得以重新展示自己的才华。金文声回到北京后继续从事评书和快书的演出，他在德云社等舞台上与年轻一代的演员们交流和合作，他的回归为相声界注入了新的活力。
2017年5月25日，金文声先生离世，郭德纲亲自为他操办了后事，将他的牌位供奉在德云社后台，表达了对他一生贡献的深深怀念和敬意。
5.张文顺
张文顺，作为北京市曲艺团的第一科学员，他是一位备受赞誉的艺术家，受曲艺界的传奇人物佟大方先生的指导，这为他的艺术发展奠定了坚实的基础。
后来，张文顺与郭德纲结下了深厚的情谊，共同创立了德云社。作为德云社的创始人之一，张文顺为该社的发展和壮大做出了巨大贡献。德云社最初被称为北京相声大会，在刚刚起步的阶段，只有三位成员。而张文顺作为唯一一位正儿八经的科班出身相声演员，为德云社注入了更多的精彩表演。
张文顺的存在对于德云社的发展起到了重要的推动作用，他不仅在舞台上展现出才华横溢的表演技巧，更在幕后默默为德云社的经营付出着。那个时候德云社还没有名气，经济上也并不富裕，而张文顺愿意自掏腰包为社团提供资金支持，这无疑是他对德云社热爱的体现。
不仅如此，张文顺还是德云社面对外界挑衅时的勇敢者。他总是挺身而出，用言辞激烈地讲理，不畏惧任何压力和困难。有一次，某艺术家要求抵制德云社，张文顺冲到对方面前，大声斥责对方，并表明自己已经身患癌症，要对方有本事直接面对他。
2009年2月16日，张文顺老先生离世，德云社停演七天。张文顺的离去让德云社失去了一位重要的支柱和领导者，他不仅在舞台上展现出出色的相声才华，更是在幕后默默地为德云社的运营和发展做出了巨大的贡献。
德云社的舞台上，张文顺老先生的形象依然熠熠生辉，他的经典作品和他对相声艺术的热爱将一直激励着新一代的相声演员。
无论是在德云社的内部，还是在更广阔的曲艺界，张文顺老先生的名字将永远被铭记，他的艺术成就将成为后人学习和追随的楷模。在德云社的后台，郭德纲始终保留着张文顺老先生的牌位，每当他们聚集在一起，回忆起与张文顺共同走过的岁月，他们心中充满感激和敬意。
德云社成员们一定会继续传承张文顺老先生的艺术精神，坚持创新，努力发展相声艺术，为观众奉献更多精彩的表演
如今的德云社蒸蒸日上，成为了相声界的瑰宝。
在舞台上，新一代的弟子们为观众们带来了无数的欢笑和感动，他们以自己独特的风格和精湛的演绎技巧，继承和发扬着张文顺老先生等五位老先生们的艺术传统。
未来，德云社将继续秉承传统，创新发展，为观众们呈现更多精彩的相声表演。
德云社因有这五位老先生的付出，才能走到今天的辉煌，他们将永远被铭记在德云社的历史长河中，成为永不磨灭的光辉。
