5月5日，暌违许久的九辫儿终于在天津德云社登台演出了。距离他们2020年初最后一次同台演出，已经过去了一年多的时间。
过去的一年，对我们每个人来说，都是极不平凡的一年。
当天，看着张云雷杨九郎终于出现在天津德云社门口，对于喜爱他们的观众来说，大概也是千百种滋味涌上心头。
张云雷杨九郎状态极佳。
回家乡汇报演出的张云雷一身白衣，外罩粉色外套，青春亮眼；紧跟他身旁的杨九郎，也是一身潮流的休闲装扮，值得一提的，是他脚上的鞋子，像分趾类动物的蹄子，结合他俩当晚的演出，仿佛在跟大家玩一个巨大的谐音梗——出蹄=出题，是我们沉浸式喜剧的杨老师啦。
当晚的演出，九辫儿倒二出场，使了一出《对春联》。
这是一个文哏类的传统活。什么叫文哏？相声圈目前普遍的说法是清末，大批落魄的八旗子弟进入相声行当，创作并表演了作品，文哏才得已形成。其实从文哏的技法、人物、内容来看，文哏相声至少在元代的笑话就已经发育成熟。
文哏的特点鲜明，时时处处都带有文化人的气息，故事主角是各类文人形象，包袱技法具有浓烈的文学色彩，作品风格都是含蓄委婉的幽默讥讽。
选择文哏活《对春联》，是九辫儿在综合了复出场相声所在地观众风格、倒二的出场位置并充分结合捧逗之间默契后的慎重之选。
首先，面对相声发祥地的观众们，文哏活更能体现炉火纯青的技艺，既有绕口令这种比较基础的基本功展示，也有当面讽刺、即席抓哏这种热场子的高级演绎，文哏活的幽默风格既包含了知识性又充满了娱乐性，可以调动舞台下观众情绪，又不至于像腿子活那样让粉丝情绪过于亢奋，落人诟病。
其次，《对春联》虽然是文哏活，但演绎方式以子母哏为主，子母哏通俗说法就是双逗哏，捧逗在文字游戏中发生争论，各不相让，你有来言我有去语。使这样的活儿，一逗一捧两头沉调控场上气氛，杨九郎的控场作用充分发挥，比一头沉的活更适合许久没有合体登上相声舞台的九辫儿。
最后，文哏是文人创作的作品，自然充满了文学气息，更符合“笑着流泪”的相声艺术高度。
事实证明，九辫儿的选择非常正确，首场合体复出圆满达成了想要的效果，亮点频闪。
《对春联》讽刺的“文人”形象是假道学，假道学指招摇撞骗的小市民化装成文化人，在滑稽的胡说八道中被不断拆穿的讽刺故事。
一上台，杨九郎就用即席抓哏的方式迅速垫话入活——“没见过歌手说相声是吧”，张云雷两番铺垫后，抖“你才做歌手呢，你全家做歌手，你爸爸才做歌手呢！”“咱现在搞学问呢” ——假道学形象跃然舞台，即席抓哏的优势就是紧贴时事和观众心理，迅速把演员本身与人物角色黏合在一起，观众毫无察觉中跟着演员一起，进入故事情境。
对比九辫儿18年两次商演的《对春联》，天津场是小园子演出，一块活时间限定在半小时左右，所以，这场演出节奏很紧凑，没有添加太多的包袱，着重放在旧活翻新、强化演绎，对假道学的真实嘴脸进行彻底揭穿。
从“唱歌的来说相声”到“说相声的来搞学问”再到“搞学问的其实才小学四年级毕业”，逗哏“假道学”的每个人物画像都与演员自身融为一体，并为后面的穿帮埋下伏笔。
观众熟悉演员，也就十分熟悉甚至“噫啊噫”的集体参与进来，在捧哏的“他们为什么质疑你？”“谢谢啊谢谢”的领神肯定（俗称起哄架秧子）下，一次次嘲讽揭穿逗哏，形成一环扣一环的小包袱。
相声表演与其他舞台剧相比，情境开放，要尽可能地拉近与观众的距离，追求融合无间、同频共振的效果。给观众留气口，带观众参与到相声演出中来，但又不能让表演节奏因为融合而被观众打乱带偏，要在融合中恰如其分的引领观众。这是九辫儿在无数次商演的历练中，逐渐成熟的舞台表演风格。
本次演出中，观众们除了在该噫的地方就噫外，也在该集体背诵声律的地方，表现优异。尽管由于许久没练习，有点卡壳了，但这意外却更符合“假道学”才应该拥有的“粉丝”人物群象，这样天然形成的差势，愈发让演出充满了浓重的喜剧色彩。
这也是开放式舞台情景的魅力，“假道学”这个人物形象，在三方合力下，塑造成功了。最后，杨九郎状若无意的砸了一句“招生办主任验收来了”，再次将故事人物与演员自身于观众毫无察觉、轻松愉悦之际，巧妙的无缝黏合，这就是优秀表演的控场和节奏。
谑对是《对春联》整个活最出彩的地方，第一部分是带有绕口令性质的对联，嘴皮子基本功展示，九辫儿不仅说得利索，叙述的气口、节奏、逻辑重音也非常规整，而后者才是这一类基础功夫的真正看点；第二部分是捧逗互相当面讥讽、碰撞，最后恼羞成怒、相互拆台，塑造夸张滑稽的人物形象，让观众产生优越感而发笑。
通过语言、肢体、神态三个角度活灵活现塑造立体人物，一直是杨九郎的强项，进入谑对部分更为突出。相比与其他人搭档，官配合体之后的杨九郎，这三个角度运用地更加娴熟细腻、层层递进。
对于演绎方式，杨九郎确实一直在不断进行新的尝试和变化。
他采用更细微的人像解构来表达所塑人物心理变化，从“二人断木山林中”后的停顿，面色变化、眼神上下扫视的体态神情演绎铺垫包袱“瘦高猴狲也敢对锯”，解释安抚逗哏后，又采用转身背对逗哏的肢体语言及脸色、眼神多层次的变化，充分刻画该人物指桑骂槐、当面讥讽成功后洋洋自得的狡猾嘴脸，成功塑造人物的双面性，引起观众发笑。
在张云雷说“我也不爱占人便宜”时，杨九郎一把捂住脸，即稳稳托住了逗哏自身的人设又巧妙融合了“假道学”故事角色，在电光火石间翻开包袱，火候恰当、节奏恰好。一语解纷的现挂表演，到杨九郎这里，也可以叫一动解纷，功力足见一斑，难怪被盖章捧哏业务能力优秀了。
张云雷的演绎功力也有非常突出的进步，在讲到他小学四年级学历这个古老的故事时，从“澄清谣言”到“那不是谣言”，十分精彩的一个小反差，活灵活现。老段子翻出新彩头，勾得观众兴头十足，尽管熟知剧情，依然情不自禁期盼，盼他俩还能怎样继续的“翻腐为新”。
观众的瘾头起来了，到结束依然意犹未尽。九辫儿算是在张云雷的故乡交出了一份合格的答卷。
作为德云社目前票房成绩亮眼的一对成熟搭档来说，九辫儿的本次演出也确实仅仅表现了合格的水准，有亮点却无爆点，与等待了一年多的观众期盼值相比，稍显不足。排除倒二出场位置的因素考虑，一年多没有共同登上相声舞台也是重要因素之一。
开场十分钟，俩人都没能全情进入状态。张云雷比较罕见的“嘴里飘”，相声口风像在平台直播，情绪游离在人物角色之外，杨九郎急于调控场上气氛和节奏，在张云雷人物情绪不够饱满时，用三个“哎呀”强行带逗哏和观众沉入“假道学”情景，有那么一neinei尴尬。
幸好，高手的绝妙之处不是从不失误，而是在失误后能迅速调整状态。在经历了十分钟的调适期，从俩人共同模仿小黑小子开始，张云雷逐渐找回了相声口风，人物情绪趋向饱满，杨九郎控场渐入佳境，演绎风格回归轻松自如。
九辫儿默契度依然坚挺。
散场时，张云雷杨九郎再次并肩站在门口跟粉丝们告别。
观众们可以淡定地继续保持期待，在未来的日子里，他们会有更多机会一起出现在相声舞台，为大家奉上属于九辫儿的精彩。
